Národní divadlo

K jádru věci: POPELKA

Avantgardní manifest neoklasického baletu. Představení plné módních výstřelků, popkulturních odkazů a módy 90. let. Je tohle opravdu Popelka?! Zaposlouchejte se do podcastu o osobitém pojetí známé pohádky, baletu z dílny světoznámého francouzského choreografa Jeana-Christopha Maillota na hudbu Sergeje Prokofjeva. I když vypráví tradiční příběh o dívce, kterou z pohnutých poměrů vysvobodí láska s princem, dovolí nám pochopit i další souvislosti. Třeba to, jak zmizelí lidé utvářejí budoucnost těch, kteří po nich zůstali. Jak říká autor baletu, se smrtí se dá vyrovnat jen láskou: „Musíme být k ostatním laskavější, i když v zármutku spíš máme sklon izolovat se od zbytku světa. Náhoda nám staví do cesty přátele, lidské bytosti. Mezi nimi jsou dobré víly, které nás povznesou, zvednou nám náladu.“

Podcastem vás provede PR Baletu Národního divadla Kateřina Hanáčková a uslyšíte taky první sólistku Rominu Contreras, která tančí dvojroli víly a zemřelé matky. Romina vám přiblíží, jak roli nastudovala pod vedením první představitelky této postavy, legendární tanečnice Bernice Coppieters, a také, jaké je to ztvárnit dvě tak odlišné úlohy. Lze tancem vyjádřit bolest a zároveň lásku nebo vášeň? O náročném prvním výstupu na scénu, ale také o neoklasické baletní technice promluví první sólistka Nikola Márová, která tančí macechu. Jak vnímal roli prince a proměnu jeho charakteru, nám poví první sólista Matěj Šust.

V podcastu uslyšíte záznam Orchestru Národního divadla. 

K jádru věci: CHERRY MAN

Absurdní show o konci jedné éry.

Jaké to je ztvárnit postavu, která o sobě prohlašuje, že je mrtvá? Proč Ivan Vyrypajev předepisuje, aby afroamerické sluhy hráli jedině herci bílé pleti? O očistném smíchu, pocitech viny a netoleranci k druhým budou vyprávět dramaturgyně Nina Jacques spolu s režisérkou Kashou Jandáčkovou. Dále uslyšíte herce Šimona Krupu a Radúze Máchu a v neposlední řadě také autora hry Ivana Vyrypajeva.

Manželský pár Tom a Jerry se vrací do domu, který přenechali svým sluhům. Nadšené vítání, úsměvy a polibky však záhy vystřídají výčitky a staré křivdy. V rychlém sledu na povrch vyplouvá nevěra, rasismus, znásilnění, vraždy a další zvěrstva na straně jedné, hyperkorektnost, me too, blackface a cancel culture na straně druhé.

Absurdní černá komedie, jež názvem odkazuje na Višňový sad Antona Pavloviče Čechova, je autorovou vlastní vnitřní polemikou, v níž se vyrovnává se svým ruským původem a silným pocitem viny po vpádu Ruska na Ukrajinu. Vyrypajev se na protest proti těmto událostem vzdal svého občanství, přijal občanství polské a ukončil divadelní kariéru. Hra Cherry Man, kterou napsal přímo pro Národní divadlo, je jeho poslední.

Použité ukázky jsou ze záznamu premiéry 26. 10. 2023.

Z druhé galerie: DĚTI A DIVADLO

Jaká poselství přináší současné divadlo dětem?

„Důležité je dětského diváka okouzlit, získat si ho a dát mu naději,“ říká mim, režisér a umělecký šéf Laterny magiky Radim Vizváry, který se dlouhodobě věnuje divadelní tvorbě pro děti. Zdůrazňuje, že „klíčové je, aby se dítě chtělo do divadla vrátit.“

Nina Jacques, Kateřina Hanáčková a Ondřej Hučín tentokrát k diskuzi přizvali právě Radima Vizváryho. Společně zkoumají, jak určit přístupnost inscenací pro různé věkové skupiny dětí, jak v dnešní době udržet jejich pozornost a jaký význam má identifikace s postavami na jevišti.

Dozvíte se také, co dětem nabízí repertoár Národního divadla. Uslyšíte ukázky z inscenací BatoLaterna, Spící krasavice, Kouzelný cirkus, Liška Bystrouška, LouTkáček, Ještě chvilku a La Sylphide.

Speciál: PROFESOR MARTIN HILSKÝ O HAMLETOVI

Kdo jiný by měl hovořit o ikonické hře Williama Shakespeara než profesor Martin Hilský?! Martin Hilský je odborník na slovo vzatý, slovy z pera největšího dramatika se totiž celý život zabývá. Přeložil do češtiny kompletní Shakespearovo dílo a Národní divadlo v prosinci 2023 uvedlo Hamleta právě v jeho překladu. Inscenace režijního tandemu SKUTR Martina Hilského inspirovala, aby se v našem podcastu nad novou interpretací Hamleta zamyslel. Říká se, že každá doba potřebuje svého Hamleta, jaký je Hamlet v podání herce Pavla Neškudly? A jak se SKUTŘI v očích pana profesora vypořádali s monologem „být či nebýt“? Martin Hilský mluví v podcastu především o této scéně a záludnostech v jejím překladu. Z jakého sonetu slavný monolog vychází a proč vše spěje k nevyhnutelné tragédii? 

V podcastu uslyšíte ukázky ze záznamu první premiéry Hamleta (režie SKUTR, překlad Martin Hilský) 7. 12. 2023 v Národním divadle. 

K jádru věci: DON BUOSO / GIANNI SCHICCHI

Kdo to asi byl ten Don Buoso, florentský miliardář, jehož smrtí začíná proslulá Pucciniho „komedie“ Gianni Schicchi? Jak vlastně zemřel? A co by nám k tomu řekli jeho příbuzní, kteří tak netrpělivě čekají na jeho závěť…? Najdeme v tomhle světě ještě vůbec nějakou „kladnou postavu“? Pozná se taková „kladná postava“ v opeře podle toho, že krásně zpívá? A slyšeli jste někdy Pucciniho pozpátku?
Poslechněte si podcast věnovaný světové premiéře opery Don Buoso, kterou napsal režisér David Radok spolu s hudebním skladatelem Janem Kučerou a která dějově předchází Pucciniho morbidní grotesce o lidské nenasytnosti.

V podcastu uslyšíte části záznamu premiéry Don Buoso / Gianni Schicchi, která se konala 3. 11. 2023 v Národním divadle.
Účinkují: Štefan Margita (Don Buoso), Svatopluk Sem (Gianni Schicchi), Doubravka Součková (Lauretta), Daniel Matoušek (Rinuccio), Zdeněk Plech (Betto), Jana Sýkorová (Zita), Martin Šrejma (Gherardo), Jana Šrejma Kačírková (Nella), Jiří Sulženko (Simone), Jiří Hájek (Marco), Kateřina Hebelková (La Ciesca), Miguelangelo Cavalcanti (Spinelloccio) a Orchestr Národního divadla pod vedením dirigenta Giancarla Andretty.

K jádru věci: VALÉRIE A TÝDEN DIVŮ

„Valérie s petrolejovou lampou v ruce vešla na dvůr. Byl úplněk… Její bosé nohy se dotkly měsíčního světla.“

Laterna magika vás vtahuje do poetického a obskurního světa Vítězslava Nezvala. Využívá k tomu výrazové prostředky, které jsou pro ni typické –⁠ básnické dialogy, scénické obrazy, video, hudba, světelné kompozice a tanec.
Valérie opouští bezstarostný svět dětských představ a noří se do hlubin své fantazie. Ať se ocitne v kurníku, sklepě plném rakví, nebo v rozpadajícím se chrámu, obklopuje ji tajemno, kterým prosvítají paprsky absurdity a humoru.
Jejím týdnem divů nás provází režisér Jakub Šmíd spolu s dramaturgyní Hanou Strejčkovou a herečkou Anetou Kalertovou. 
Připravte se na expresivní kostýmy Evy Jiřikovské, bohatou scénografii Petra Vítka, dynamické choreografie Jiřího Pokorného a pohlcující hudbu Davida Hlaváče.
Na scéně se také objeví bodlinatí upíři, zakousnutá slepice i prohnilý kněz. Avšak zůstává otázkou... Je to všechno pouze sen, nebo skutečnost?

Použité ukázky jsou ze záznamu reprízy 11. 11. 2023.

Z druhé galerie: VÁLKA A DIVADLO

Téměř dva roky uběhly od vpádu ruských vojsk na Ukrajinu a právě se znovu rozpoutala válka v Gaze. Jak se válečná zkušenost propisuje do Národního divadla a do jeho fungování? Válečné konflikty jsou stále přítomné a je důležité jim věnovat pozornost, a to i na jevišti. Jaké prostředky využívá divadlo k jejich zobrazování? Dokáže zpěv a hudba zprostředkovat atmosféru bitevního pole? A jak bychom se měli postavit k válce, když se odehrává daleko od nás a sledujeme ji z bezpečí našeho domova? Měli bychom cítit vinu? 

Poslechněte si další díl podcastu Z druhé galerie, ve kterém opět diskutují dramaturgyně Činohry Nina Jacques, šéfdramaturg Opery Ondřej Hučín a PR Baletu Kateřina Hanáčková.

V epizodě jsou použity ukázky z inscenací Národního divadla: Cherry Man, Nabucco, Romeo a Julie, Bakchantky, Svěcení jara, bpm. Dále jsou využité hudební ukázky z YouTube: Mazeppa, Střevíčky, Samson a Dalida.

V hlavní roli: TAŤJANA MEDVECKÁ

Jak už jistě tušíte, podcast V hlavní roli vzniká jen jednou za čas ke slavnostní příležitosti. Koho z našich souborů čeká velké životní jubileum tentokrát? Do křesla oslavenkyně zasedla Taťjana Medvecká a zpovídala ji její kolegyně Martina Preissová. Taťjana Medvecká nastoupila do souboru Činohry hned po DAMU a nikdy neodešla. Sama si vybrala 3 role, které pro ni byly za tu dobu něčím zásadní. Na jevištích Národního divadla ztvárnila neuvěřitelných 113 rolí, takže bylo z čeho vybírat. Začneme od kostelíčku na obzoru české krajiny, jak v podcastu Táňa říká, tedy Našimi furianty. V těch hrála Táňa hned třikrát! Mluvit budeme ale především o legendární inscenaci Miroslava Macháčka z roku 1979. Mladičká Táňa zde stála v roli Kristiny po boku takových bardů, jako byli pánové Josef Kemr nebo Josef Somr. A dnes se setkávají s Martinou Preissovou, která naším podcastem provází, v inscenaci Našich furiantů Martina Františáka. Tu můžete v Národním divadle stále vidět. Jako druhou inscenaci si Táňa zvolila Gogolovu Ženitbu v režii Miroslava Krobota z roku 1994. Tady rozesmívala publikum jako vdavkuchtivá stará panna Agáta se svým nápadníkem Podkolatovem Václavem Postráneckým. Táňa si v podcastu posteskne, že vlastně hrála poměrně málo komedií, proto Agáta. Poslední postava nemůže být od neohrabané Agáty dál, je jí majestátní královna Alžběta I. z Shillerovy hry Marie Stuartovna. Martina Preissová říká, že tuto inscenaci o souboji dvou velkých žen na život a na smrt viděla a stala se pro ni symbolem moderní činohry. Ostatně za ztvárnění této velké panovnice v inscenaci Lubomíra Vajdičky z roku 2000 dostala Taťjana Medvecká Cenu Thálie. A jaká další role Táňu čeká? Můžete se na ni těšit jako na královnu Gertrudu v novém nastudování Hamleta, které bude mít premiéru v prosinci. Přejeme Taťjaně Medvecké všechno nejlepší, spoustu krásných rolí a třeba i nějakou tu komedii… Všechno nejlepší!

K jádru věci: HORDUBAL

V podcastu dramaturgyně Ilona Smejkalová přemýšlí o tom, jaké by dnes s odstupem času po celém procesu zkoušení a reprízování dala inscenaci motto. Přichází s replikou Tulačky: „Můžeš spočítat, kolik je jablek na stromě. Ale nemůžeš spočítat, kolik je stromů v jablku.“ Právě toto romské moudro odráží příběh celé vesnice Krivá na Podkarpatské Rusi, která prožívá podivnou smrt Juraje Hordubala. Ten se po osmi letech vrátil z Ameriky domů ke své ženě Polaně a dceři Hafii a čekal, že domov najde, jak jej opustil. Jenomže nenajde… A pak Juraj nečekaně zemře. Příběh se rázem mění v detektivku. Inscenace začíná na karu za mrtvého, kde se sejde celá vesnice a také dva policisté, kteří smrt vyšetřují. Kdo měl motiv Hordubala zabít? Jak říká na konci podcastu režisér Michal Vajdička, vrahem může být kdokoliv.

V podcastu uslyšíte dramaturgyni a také autorku dramatizace Ilonu Smejkalovou, režiséra Michala Vajdičku a herce Radúze Máchu, kterého uvidíte v Hordubalovi jako Štěpána Manyu, milence Hordubalovy ženy Polany. 

Podcast K JÁDRU VĚCI. Pokud jste inscenaci viděli a chcete se dozvědět víc. I pokud se do divadla teprve chystáte. Nebo jen tak. Ale pozor: PODCAST MŮŽE PROZRAZOVAT DĚJ.

K jádru věci: BEYOND VIBRATIONS

BEYOND VIBRATIONS představuje večer komponovaný z děl tří choreografů současného tance – Krzysztofa Pastora, Hanse van Manena a Marka Goeckeho. Tvůrce tří rozdílných generací spojuje hledání vibrací v tanečním pohybu, hudbě a energii tanečníků.

Všichni tři choreografové vytvořili svá díla na smyčcovou hudbu. Večer tak doprovází skladby Alfreda Schnittkeho, Henryka Góreckého, Benjamina Brittena a Gustava Mahlera.

Trojici spojuje také příslušnost k tzv. Holandské škole, pro kterou je charakteristická střízlivost a jednoduchá vizualita. Motivací pro ně není vyprávět příběh, ale ukázat možnosti těla a krásu pohybu.

Choreografie vybral umělecký šéf Baletu ND Filip Barankiewicz.

Podcastem vás provede Kateřina Hanáčková, PR Baletu ND. Uslyšíte také dva tanečníky, kteří v Beyond Vibrations upoutali pozornost, sólistu Baletu Národního divadla Francesca Scarpata a členku souboru Annu Novotnou. Anglické pasáže do češtiny namluvil David Stránský.

Zaposlouchejte se s námi do vibrací tančících těl a znějících strun.

Hudba podcastu je hudbou inscenace.

Podcast K JÁDRU VĚCI. Pokud jste inscenaci viděli a chcete se dozvědět víc. I pokud se do divadla teprve chystáte. Nebo jen tak. Ale pozor: PODCAST MŮŽE PROZRAZOVAT DĚJ.